Fino a Brönner: "In realtà sono italiano"

1971

Ok, sono nato a Viersen, nel Basso Reno, ma poco dopo i miei genitori sono venuti in Italia con me. Sono entrambi insegnanti e hanno la possibilità di lavorare presso la scuola tedesca di Roma. In realtà, io sono italiano. Penso che questo sia il periodo più felice della mia vita: i colori, la luce, il calore, il cibo delizioso, il calore della gente, che ricordo tutti. Oggi so quanto fosse importante per me essere plasmato da persone che permettessero emozioni e vivessero un onesto spirito familiare.

1976

Dopo cinque anni torniamo in Germania, in Renania. Questo è uno shock culturale per me, il piccolo italiano, da un lato. D'altra parte, cambio subito l'interruttore. Dopo il nostro ritorno, mia madre all'aeroporto mi dice qualcosa in italiano - e rispondo immediatamente in tedesco. I bambini sono molto pragmatici. A metà degli anni settanta ho anche il primo contatto con la cultura - attraverso la televisione e il cinema. I cartoni animati mi caratterizzano e mi piace vederli anche oggi. Disney per esempio. O la pantera rosa, quella era la mia bibbia: ciò che è stato rimato, era Eugen-Roth-moderato. Questo puro jazz, questo umorismo secco e di alta qualità - fantastico.



1980

Quando avrò nove anni, riceverò la mia prima tromba per la comunione. A quel tempo ci sono ancora spettacoli in televisione come "Am laufband" o "Musik ist Trumpf", in cui suonano le big band, da Max Greger a Paul Kuhn a Heinrich Riethmüller. E le trombe siedono sempre lassù con questi pratici revolver nelle loro mani. Lo sembra comunque per me. Questi ragazzi sono per me quello che gli altri bambini sono dei cowboy, suppongo - altri vogliono diventare sceriffi o piloti locomotori. Ma mi piace quel suono, lo stile. Presto avrò un insegnante: Karl-Heinz Müller, Oberfeldwebel e membro dello Stabsmusikkorps della Bundeswehr di Siegburg. Arriva sempre in uniforme con me per dare lezioni, con tutte le insegne di rango e altri orpelli. Questo mi impressiona almeno tanto quanto i ragazzi della grande band, è per questo che imparo sempre le mie lezioni molto bene ... Lo devo ai miei genitori che già vado jazz da bambino. Sono ancora bambini degli anni Cinquanta, educati con un background musicale piuttosto classico - con musica da chiesa ad esempio, ma anche con un jazz ben curato e ben fatto, che era molto fresco negli anni Sessanta e certamente apparteneva al buon suono. Mio padre ascolta sempre una trasmissione jazz su WDR di domenica mattina, moderata da Charlie Wagner, "Swing and Ballads", è una combinazione divertente. Li ascolto sempre. E in SWF arriva il "Swing Time", ogni giorno alle 19.30, poi con Dieter Zimmerle e Werner Wunderlich, un importante radio-uomo. Più tardi, i miei genitori mi hanno anche regalato dischi jazz e mi hanno portato ai concerti: il signor Ackerbilk e la Pasadena Roof Orchestra, Chris Barber e così via. È lì che mi è permesso di andare dietro le quinte e prendere un autografo. Musicisti che si avvicinano gentilmente ai bambini e talvolta danno loro il loro strumento, non sanno nemmeno quale effetto inestimabile ottengono. Ne parlano ancora dopo molti anni, come puoi dire.



1981

Dopo la scuola elementare vado in una scuola cattolica. È un buon momento Ma soprattutto. Ad esempio, trattare con le ragazze. Mi avvicino a loro più attentamente. Il fatto che possano essere amici è tutt'altro che ovvio. Le ragazze sono sempre potenziali partner flirt, mai solo compagni di classe. Ma la scuola pone anche le basi per ciò che mi interessa più tardi. Questo a causa della grande band che esiste in questa scuola. Poi arrivo con la mia tromba e sono accolto con le parole: "Bene, dai, ragazzino, suona solo - il primo giorno c'è un suono, nel secondo ce ne sono già due, che andrà bene". Una piacevole posizione di partenza senza stress per un giovane musicista.

1986

Stefan Raab va nella mia scuola e suona con me in una banda scolastica. Suonano pop sacro - qualcosa come "Grazie per questo buongiorno". Questo è così noioso che noi - Stefan alla batteria, io alla tastiera - un po 'di pepe. Ci definiamo "Schäng and the Gang" e registriamo persino un disco. Sfortunatamente questo non appare mai, ma Stefan e io siamo amici da allora. Più tardi, c'è un'altra combo: la grande band della Rheinische Musikschule di Colonia, diretta da Jiggs Whigham, uno dei migliori trombonisti del mondo. Vado una volta alla settimana a Colonia, alla tenera età di 13, 14 anni. Visto che conosco già degli arrangiamenti molto buoni e difficili. Grazie a Whigham, vado a Los Angeles dopo la laurea. Lì il leggendario Bobby Shew diventa uno dei miei insegnanti più importanti - un uomo che ha suonato con Elvis Presley e Tom Jones e mi guida sulla strada. All'età di 15 anni, vinco il concorso "Jugend jazzt", che è qualcosa di speciale, così come hanno partecipato persone di 22, 23 anni.È anche un momento importante perché in quel momento ho deciso di concentrarmi sul jazz e uscire dalla musica classica. Dopo la competizione, alcune orchestre prenderanno coscienza di me e nel 1987 fonderà la Federal Jazz Orchestra, su suggerimento di Helmut Kohl. Peter Herbolzheimer lo gestisce, è ancora qualcosa come il Commissario Federale per il Jazz. Mi è permesso giocare, anche se sono troppo giovane. Quando ho finito, Herbolzheimer tace. Poi scricchiola: "Dimmi, hai uno smoking?" Questo mi mette dentro, parallelamente alla scuola e più tardi per studiare alla Musikhochschule di Colonia.



1991

Siamo con Peter Herbolzheimer a Berlino, un'apparizione con Caterina Valente - e capita di scoprire che il gruppo radiofonico della Rias di Berlino ha suonato una tromba. Solo quei ragazzi che sono responsabili di ciò che voglio nella vita! Io chiamo e lascia che, su tutti i regolamenti, metta la lista per l'audizione. Sono l'ultimo, sono il più giovane - ma l'orchestra mi vuole. Così, a 20 anni, andrò a Berlino, deviando dalla mia vecchia vita per suonare nella band che ha suscitato il mio desiderio di tromba in primo luogo. Rimango con i Rias per otto anni, con un contratto illimitato - Sono arrivato. Per me, è una combinazione di opportunità e l'opportunità di nuotare liberi da casa e assumersi la responsabilità per me stesso. Incontro persone fantastiche. Ray Brown, Tony Bennett, Juliette Greco, Peter Alexander: questo è il grande mondo per me. Le persone con una vita gigantesca, di cui hanno anche da dire.

1999

Io lavoro sui miei progetti e mi rendo conto che uso solo altre persone quando gioco a big band. Diventa sempre più doloroso più sento crescere la mia stessa voce. Devi stare attento a non sentirti male, cosa che sfortunatamente mi capita. Divento non collegiato, impreparato, e non mantengo il negozio moralmente corretto. Dopo otto anni, esco da Rias, un lavoro che normalmente non ti arrendi volontariamente. Ma il clima nel gruppo è diventato un po 'duro per me comunque. Ho i miei successi come solista, con i miei dischi. Probabilmente c'è attrito, che emerge quando emerge dalla massa, anche se la massa è forte solo di 18 persone.

1999-2000

Incontro Hildegard Knef a una festa. All'improvviso ci sediamo su un divano di pelle e ci parliamo a vicenda - a livello familiare, molto bello. È fantastico, dopotutto, è una delle persone le cui vite ho seguito con tutti gli alti e bassi per anni. La donna ha sperimentato tutto, è morta dieci volte ed è rinata, ha guadagnato e perso milioni di persone, è un'artista olistica. Mi dice che sta cercando un produttore per un nuovo disco. Hm, io dico: se dovessi provare qualcosa ... Quindi il Knef mi manda un testo che ho impostato per la musica. Lo sente, a capo chino. E poi lei dice: "Beh, è ​​favoloso, quando possiamo iniziare?" Questo, in un lavoro bello e incredibilmente intenso, il suo album "17 millimetri", il suo ritorno dopo 20 anni. Più tardi, lei mi dice che non ha avuto un'eco così grande per nessun disco come lei. Nel 2000 lavoro con Manfred Krug. L'uomo ha un buon gusto e un'idea molto precisa di ciò che vuole. Può farlo come nessun altro. "Disturbo del sonno" è il nome del disco che mi è costato parecchio una notte.

2004

Che mi piace anche l'anima, il jazz meno purista, l'ho notato qualche tempo fa. Ho sempre amato James Brown, incluso Earth, Wind & Fire. Che il jazz sia sempre serio, che l'artista debba sempre essere audace ed elitario con le spalle al pubblico deve accordare il suo strumento - non l'ho mai capito comunque. Ho sempre sofferto moltissimo del fatto che la musica che amo così tanto è stata così ignorata dalle persone della mia generazione. Per ogni modestia: penso di aver inaugurato una nuova era. Nel 1993, realizzai "Generations of Jazz" e ricevetti prontamente il premio della critica discografica tedesca - a proposito, il mio unico premio fino ad ora. I jazzisti pensavano che fossi fedele alla bandiera. Quando ho provato a mescolare elementi, a rendere la mia musica ancora più divertente, sono infetto. Trovo che non danneggi la brutta copia se ha un elemento chiaro. Non deve essere sempre estenuante. Non voglio dare via il jazz. Sono solo come sono. E puoi sentirlo anche nella mia musica, non importa se è Jass o qualcos'altro. La musica è sempre stata il mio cosmo. Certo, mi è sempre piaciuto guardare film, sono un tipo di melodramma. Raramente vengo a leggere per il mio rammarico - ogni volta che sto leggendo un libro, mi addormento. Non per disinteresse: quando ho tempo per un libro, la stanchezza si interrompe immediatamente. Non ho autori preferiti. Donna Leon, mi piace leggerlo. E le biografie sono spesso più eccitanti di qualsiasi romanzo. Ho letto di Cary Grant l'altro giorno, su Miles Davis. Non devo necessariamente avere Paolo Coelho, però. Perché le donne danno via solo questo? Mi piace la musica d'organo, ma riesco a rilassarmi bene. Mi piace sentire Lenny Kravitz e Frank Sinatra, Sammy Davis jr.e Tony Bennett - Il jazz era una volta la musica più popolare, oggi è nel museo. Non mi interessa se i puristi mi chiamano yuppie jazzman. Il mio messaggio è personale, non deve essere apprezzato. Lavoro come un berserker, ma faccio quello che amo: puro lusso. La musica è più possessiva di qualsiasi altra cosa, il che rende le relazioni difficili. Tuttavia, ho un sogno borghese di famiglia, i miei genitori sono ancora insieme - una vita familiare classica avrebbe sicuramente una buona influenza su di me. Sono stato un padre per mezzo anno. E questo ha cambiato tutte le coordinate. All'improvviso si ottiene abbastanza sobriamente la risposta a ciò che la vita è tutto. Il bambino ha un occhiolino stanco per i miei problemi, ed è giusto.

Questo è Till Brönner

Sempre il primo Sempre il più giovane Sempre prodigio. Dall'età di quindici anni, Till Brönner è stato considerato come il talento eccezionale del jazz tedesco - nel frattempo è il più grande, perché l'unica stella di questo genere in questo paese. È perché sembra una pop star. E perché trascende i confini: per diversi anni, il trombettista di livello mondiale ha ampliato il suo jazz per includere soul e blues. Da puristi può essere ostile ad esso: la sua crescente base di fan lo ama per questo. Il suo primo disco "Generations of Jazz" è stato registrato nel 1993, di recente è arrivato sul mercato il suo decimo album - "That Summer" (Universal Jazz). Inoltre, il 32enne ha prodotto una varietà di artisti, come Hildegard Knef e No Angels. Nato in Renania, vive a Berlino dal 1991.

Suggerimento: Dal 29.11. fino al 13.12. è Till Brönner in tournée in Germania. Maggiori informazioni su www.karsten-jahnke.de

Adrien Broner vs Antonio DeMarco (Aprile 2024).



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